-
.
Giorgio Gaber
Giorgio Gaber, cantautore, attore e commediografo italiano
Giorgio Gaber al secolo Giorgio Gaberscik (Milano, 25 gennaio 1939 – Montemagno di Camaiore, 1º gennaio 2003) è stato un cantautore, attore e commediografo italiano.
In realtà, qualsiasi definizione risulta inadeguata a un personaggio così eclettico, affettuosamente chiamato "il Signor G" dai suoi estimatori. È stato anche un chitarrista di vaglia, tra i primi interpreti del rock and roll in italiano (tra il 1958 e il 1960).
Molto apprezzate sono state anche le sue performance come autore ed attore teatrale; è stato iniziatore, assieme a Sandro Luporini, del 'genere' del teatro canzone.
A Giorgio Gaber è dedicato il rinnovato auditorium sotterraneo del Grattacielo Pirelli, a Milano.
Biografia
Gli esordi
Nasce a Milano da una famiglia veneta borghese, ma non agiata; i genitori si sono conosciuti e sposati in Veneto (madre veneta e padre istriano di origini slovene), successivamente si sono trasferiti in Lombardia in cerca di fortuna, dove è nato il piccolo Giorgio.
Inizia a suonare a causa di un infortunio al braccio sinistro (con rischio paralisi) che impone un'attività costante ai fini della rieducazione motoria: considerato che lo stato generale di salute del ragazzo non era tra i migliori e che il fratello maggiore Marcello suona la chitarra, si pensa di avviarlo allo stesso strumento.
L'idea dà buoni risultati, sia sotto il profilo medico che sotto quello artistico, e a 15 anni Gaber viene scritturato per un veglione di capodanno, riscuotendo il primo cachet di 1.000 lire.
La sua carriera artistica inizia come chitarrista nel gruppo Ghigo e gli arrabbiati, band che nasce all'Hot Club di Milano; l'esordio del gruppo arriva al festival jazz di Milano nel 1954. Dopo due anni di serate entra nei Rock Boys, il gruppo di Adriano Celentano, in cui al pianoforte suona Enzo Jannacci.
Comincia nel 1958 la carriera solista, incidendo il brano Ciao ti dirò (scritto da Giorgio Calabrese e Gianfranco Reverberi) per la neonata Dischi Ricordi; si tratta di uno dei primi brani rock in italiano e gli frutterà la prima apparizione televisiva alla trasmissione Il Musichiere.
Conosce in questo periodo Luigi Tenco, trasferitosi a Milano da Genova per incidere anche lui alla Dischi Ricordi, con cui compone alcuni brani sviluppando parallelamente anche un'intensa amicizia.
Nel 1958 Gaber e Tenco partecipano, insieme ad Enzo Jannacci, Paolo Tomelleri e Gianfranco Reverberi, ad una tournée di Adriano Celentano in Germania.
Forma poi con Enzo Jannacci un duo, I Due Corsari, debuttando nel 1959 con il 45 giri 24 ore/Ehi! Stella ed incidendo alcuni 45 giri; tutte queste canzoni sono state raccolte in un album pubblicato dalla Family, sottoetichetta della Ricordi, ed intitolato Giorgio Gaber - Enzo Jannacci (in nessuno dei 45 giri era invece riportato il loro nome), album pubblicato nel 1972.
Il successo
Dopo i primi 45 giri, raggiunge il successo nel 1960 con Non arrossire; sempre nello stesso anno incide la sua canzone più conosciuta tra quelle del primo periodo, La ballata del Cerutti, con il testo di Umberto Simonetta.
Altri successi del periodo Ricordi sono Trani a gogò, Goganga, Porta Romana, che gli fruttano molte apparizioni televisive.
Dopo un sodalizio sentimentale-artistico con la cantante e attrice Maria Monti, nel 1965 Gaber sposa Ombretta Colli, allora studentessa di lingue orientali (cinese e russo) all'Università Statale di Milano.
Nel 1966 nasce la loro unica figlia, Dalia.
Partecipa a quattro edizioni di Sanremo: nel 1961 con il brano "Benzina e cerini" (scritto tra gli altri da Enzo Jannacci), nel 1964 presenta Così felice; nel 1966 con uno dei suoi successi più grandi, Mai, mai, mai (Valentina), e infine nel 1967 con ...E allora dai!; questi ultimi due brani sono incisi per la Ri-Fi, etichetta a cui è passato dopo aver abbandonato la Ricordi e per cui pubblica nel 1965 un album insieme a Mina (con cui nel 1969 effettuerà anche un tour), Mina & Gaber: un'ora con loro.
Inoltre si classifica al secondo posto al 14° Festival della Canzone Napoletana nel 1966 con il brano di Alberto Testa e Giordano Bruno Martelli 'A Pizza, eseguito in abbinamento con Aurelio Fierro; sempre in questo periodo contribuisce al lancio di Franco Battiato.
Nel 1967 partecipa alla quarta edizione del Festival delle Rose con il brano Suona chitarra, presentato in abbinamento con Pippo Franco.
L'anno successivo partecipa alla commedia musicale western per la televisione: Non cantare, spara, nei panni di un "cantastorie meticcio" che canta la "Ballata di Abilene" e riassume le puntate precedenti, all'inizio di ognuna delle 8 puntate.
Sempre nel 1968 passa alla Vedette, con cui incide altri successi come Torpedo blu (nello stesso anno), Come è bella la città, esempio di inserimento di tematiche sociali nella canzone e Il Riccardo (entrambe nel 1969) e Barbera e champagne (nel 1970).
Nei primi spettacoli teatrali riprenderà alcune di queste canzoni.
La svolta teatrale: il Signor G
« La libertà non è star sopra un albero, / non è neanche il volo di un moscone... / la libertà non è uno spazio libero,/ libertà... è partecipazione. »
(Giorgio Gaber, La libertà, 1972)
Sul finire degli anni '60, Gaber comincia a maturare uno stile più aggressivo, impegnato politicamente, testimoniato dagli album L'asse di equilibrio del 1968 e Sexus et politica.
Nel 1970, al Piccolo teatro di Milano, si presenta con la prima felice edizione de "Il Signor G", un recital che avrebbe portato in molte piazze italiane nelle numerose ripetute edizioni.
Questo è il momento di svolta nella sua carriera: Gaber rinuncia all'enorme successo televisivo e porta la "canzone a teatro" (creando il genere del teatro canzone); passato alla Carosello, pubblica da questo momento in poi dischi con le registrazioni degli spettacoli teatrali alternati spesso con album registrati in studio..
In teatro, Gaber si sente più libero: i testi (quasi interamente scritti con il suo amico pittore Sandro Luporini) si caratterizzano per l'intelligenza dello sviluppo di molte tematiche sociali e politiche, spesso controcorrente; Gaber si fa più aggressivo e arrabbiato e, in nome di un personalissimo spessore artistico, si scaglia contro le ipocrisie della destra e della sinistra italiana.
Nel 1974 gli viene consegnato il Premio Tenco nella prima edizione della rassegna musicale; ha ricevuto anche la Targa Tenco nel 2001 per il brano La razza in estinzione e nel 2003 per l'album Io non mi sento italiano.
Gli spettacoli del periodo 1970-1974
Il primo periodo del Teatro-canzone vede un Gaber in linea di massima entusiasta dei movimenti e delle istanze di rivoluzione che caratterizzano quegli anni.
Il primissimo approccio al palcoscenico, lo spettacolo Il signor G (da cui viene tratto disco omonimo), sebbene non abbia contenuti esplicitamente politici, già annuncia i temi fondamentali che caratterizzeranno l'intero lavoro del cantautore: il bisogno di individuare una coscienza collettiva che soddisfi in pieno le istanze individuali, la critica ai luoghi comuni e agli aspetti più vergognosi e censurati di quegli anni.
Dopo I borghesi, album in studio da ricordare per l'omonimo brano, per una cover da Jacques Brel, Che bella gente, per una reincisione di La chiesa si rinnova con un nuovo testo e per il brano originale L'amico, con Dialogo tra un impegnato e un non so, Gaber prosegue il proprio discorso, affrontando in maniera originale ed emozionante argomenti quali la disumanizzazione dell'individuo nel mondo capitalizzato (L'ingranaggio, Il pelo) e la presa di distanza da moralisti e intellettuali.
In Far finta di essere sani (di cui non viene pubblicata la registrazione dello spettacolo, ma un doppio disco contenente solo le canzoni senza monologhi), infine, nonostante si sottolinei una certa incapacità di far collimare i propri ideali con il vivere quotidiano, è il forte slancio utopistico, che ha il suo culmine nel brano Chiedo scusa se parlo di Maria a dominare la scena.
È questo lo spettacolo che conclude il periodo più "ottimista" della discografia teatrale di Gaber: da qui in avanti, infatti, il cantattore prenderà gradualmente le distanze da un movimento ormai incapace di aggregare gli individui se non cedendo al processo di massificazione.
Gli spettacoli del periodo 1974-1980
È questo forse il periodo più critico e di rottura dell'intera produzione gaberiana: da qui in avanti sarà difficile, per i movimenti di sinistra, quelli cioè che si erano fatti portavoce delle istanze rivoluzionarie di quegli anni, monopolizzare il personaggio Giorgio Gaber.
Anche per oggi non si vola è il primo spettacolo ad insinuare il dubbio che il bisogno di cambiamento avvertito in quegli anni si stia dissolvendo in una sorta di moda o di atteggiamento di comodo: pezzi come Il coniglio, Angeleri Giuseppe, L'Analisi, La realtà è un uccello, smascherano con pungente ironia l'incapacità di proporre nel quotidiano dei veri e propri cambiamenti.
Libertà obbligatoria mette invece in maggiore rilievo il progressivo spegnersi ed allontanarsi del movimento nato dal 1968, attraverso canzoni come I reduci, Il delirio, Le elezioni e Si può; è questo l'ultimo spettacolo con gli arrangiamenti di Giorgio Casellato.
Polli d'allevamento è il recital della vera e propria svolta: in un vortice di critiche crescenti che hanno il loro culmine in La festa e Quando è moda è moda, le mezze misure vengono abbandonate per lasciare posto all'assoluto distacco da tutto ciò che è stato, come se si sentisse il bisogno di isolarsi da una società in caduta libera per recuperare frammenti di individualità, di vera rivoluzione: tale spettacolo scatenerà una grande ondata di sdegno da parte di quelle aree del mondo politico che avevano sempre tentato di tenere sotto controllo l'uragano mediatico scatenato dal Teatro-canzone.
Musicalmente gli arrangiamenti sono curati da Franco Battiato e Giusto Pio, e si staccano notevolmente da quelli precedenti.
Da questo spettacolo in poi Gaber pubblica tre dischi in studio, allontanandosi dalle scene teatrali: il primo è l'album Pressione bassa del 1980, il secondo è Io se fossi Dio, pubblicato nello stesso anno dalla F1 Team come disco mix inciso solo da un lato, per il rifiuto della Carosello, ed infine, nel 1981, Anni affollati.
Da ricordare in particolare Io se fossi Dio, con cui Gaber si consacra definitivamente come libero pensatore, in lotta con qualsiasi parte politica: la canzone è uno sfogo che incarna i disagi di molti italiani, disillusi ma arrabbiati, ed esplica la sfiducia nei confronti dell'uomo che Gaber, sui modelli letterari di Louis-Ferdinand Céline e Giacomo Leopardi, applica al teatro canzone.
Questo gusto per le invettive intelligenti e dissacranti non lo abbandonerà più, consegnando al pubblico canzoni come "Io non mi sento italiano" o "Il potere dei più buoni".
Gli spettacoli degli anni '80
Lo spettacolo Anni affollati, del 1982 (pubblicato però su disco con il titolo Il teatro di Giorgio Gaber) è un recital più conciso e colto, ma non per questo meno tagliente.
Già dal pezzo di apertura, Anni affollati, appunto, si riesce a percepire il distacco che ormai si è creato fra il fervore degli anni Settanta e l'attuale condizione sociale; quasi tutti i monologhi prendono spunto da particolari estremamente divertenti ed irriverenti (La masturbazione, L'anarchico) per giungere a conclusioni terribili e disperate (Il porcellino).
Ed infine, quando l'insostenibile peso dell'ipocrisia pare aver fatto traboccare il vaso, tutto l'astio verso le idiozie e le bassezze del mondo viene riversato nella spietata ed apocalittica invettiva della già citata Io se fossi Dio.
Nella stagione teatrale 1982-1983 Gaber per la prima volta abbandona il teatro-canzone, e scrive ed allestisce una commedia in due atti, Il caso di Alessandro e Maria, che verrà messo in scena insieme a Mariangela Melato: il tema è quello del rapporto di coppia, anche se non mancano accenni alla realtà sociale degli anni '80.
Nel 2009 la commedia verrà ripresentata da Luca Barbareschi insieme a Chiara Noschese.
Lo stesso tema, il rapporto di coppia, verrà affrontato anche in Parlami d'amore Mariù, lo spettacolo del 1987; prima, però, Gaber trova il tempo per un'estemporanea reunion con Enzo Jannacci in cui, rievocando I Due Corsari con un look rivisto e corretto in stile Blues Brothers, realizzano un Q Disc intitolato Ja-Ga Brothers.
Riprende quindi l'alternanza tra dischi in studio e dischi tratti dagli spettacoli: a Gaber del 1984, album da ricordare almeno per Benvenuto il luogo dove, segue lo spettacolo Io se fossi Gaber con il relativo doppio album nel 1985, con caratteristiche antologiche (alle canzoni nuove e ai nuovi monologhi si alterna materiale degli spettacoli precedenti come le elezioni, Il dilemma o La pistola); viene pubblicato poi l'anno successivo Piccoli spostamenti del cuore e, nel 1987, il già citato Parlami d'amore Mariù.
Durante il suo fertile periodo di attività teatrale, rare sono state le volte in cui il signor G si è presentato sul piccolo schermo: ricomparirà in televisione solo negli anni ottanta e novanta, con molte partecipazioni a spettacoli di intrattenimento di massa.
Ricordiamo le tre puntate di Blitz, condotto da Gianni Minà, due nel 1983, in cui esegue Le elezioni e Quello che perde i pezzi) ed una nel 1984, in cui presenta Benvenuto il luogo dove; Fantastico 5, presentato da Pippo Baudo ed Heather Parisi, in cui esegue Oh mamma e Pressione bassa; Taormina Arte nel 1987, in cui canta I soli.
Il decennio si conclude con il ritorno di Gaber ad uno spettacolo in prosa, il secondo dopo Il caso di Alessandro e Maria: si tratta di Il Grigio, lungo monologo pubblicato anche su disco.
Gli anni '90
Il nuovo decennio si apre con uno spettacolo antologico, intitolato Il teatro canzone, che ripercorre tutta la storia dei vent'anni precedenti di Gaber, non disdegnando anche di ripescare nei bis alcune canzoni degli anni '60 come Barbera e champagne (accompagnata nel ritornello dai cori del pubblico) e Non arrossire.
Edited by tomiva57 - 14/9/2013, 15:15
. -
tomiva57.
User deleted
Giorgio Gaber (1961)
Giorgio Gaber è il primo album di Giorgio Gaber, pubblicato nel 1961.
Il disco
Il disco racchiude cinque canzoni già pubblicate su 45 giri nel biennio precedente (salvo Le strade di notte, uscita quasi in contemporanea all'album), quattro inediti (Una lettera, Il girasole rosso, Il borsellino e la valigia e La cartolina colorata) e nuove versioni di Una fetta di limone (già incisa da Gaber insieme ad Enzo Jannacci nel duo i Due Corsari), Buonanotte tesoro e Benzina e cerini.
La copertina raffigura un primo piano dell'artista, ed è curata da Daniele Usellini; all'interno, impaginato come un libro, vi sono una presentazione del disco curata da Franco Belli e un breve scritto di Gaber stesso, oltre a diverse fotografie. Trattandosi del primo long playing in assoluto, esso doveva costituire, secondo i criteri della Casa discografica, una sorta di panoramica generale dell'artista, anche con registrazioni in diretta appositamente effettuate. Sulla copertina è riportata la dicitura "Special", caratteristica comune ad altri LP della Ricordi di quel periodo (come ad esempio il primo album di Gino Paoli, anch'esso diviso tra recenti successi da singolo e brani rifatti).
Il titolo è stato ristampato nel 1965 nella serie economica della Ricordi, con numero di catalogo MRP 9016, e con copertina diversa, non più apribile. Nel 2004 è uscita la prima (e a tutt'oggi unica) ristampa su CD, che riprende fronte e retro della prima edizione.
Tracce
LATO A
* Non arrossire (testo di Mogol e Maria Monti; musica di Giorgio Gaber e Davide Pennati)
* Una fetta di limone (testo di Umberto Simonetta; musica di Giorgio Gaber)
* Una lettera (testo di Maria Monti; musica di Giorgio Gaber)
* Buonanotte tesoro (testo e musica di Giorgio Gaber)
* Il girasole rosso (testo di Maria Monti; musica di Giorgio Gaber)
* Genevieve (testo e musica di Giorgio Gaber)
LATO B
* Le strade di notte (testo di Calibi; musica di Giorgio Gaber e Renato Angiolini)
* La ballata del Cerutti (testo di Umberto Simonetta; musica di Giorgio Gaber e Renato Angiolini)
* Il borsellino e la valigia (testo di Franco Belli; musica di Giorgio Gaber)
* Benzina e cerini (testo di Calibi; musica di Giorgio Gaber e Enzo Jannacci)
* La cartolina colorata (Il coscritto) (testo di Maria Monti; musica di Giorgio Gaber e Renato Angiolini)
* La conchiglia (testo di Giorgio Calabrese; musica di Giorgio Gaber)
da Wikipedia
foto:courtesy of vitodallatorre.blogspot.com
Ipotesi per una Maria
E io che ancora mi innamoro come uno scemo
perché l’innamorarsi è uno specifico dell’uomo
spudorato mi accosto all’incerto dei tuoi richiami
sono io che deliro e tu che ami.
Non so dove ora tu sia giunta
cara indimenticabile Maria
che all’inizio degli anni Settanta
conoscesti la rabbia e l’ironia.
Avevi il dono assai inconsueto
di ridere persino del tuo mito
e l’intuizione di una strana fede
per cui una cosa è vera soltanto
quando non ci si crede.
Perché per credere davvero
bisogna spesso andarsene lontano
e ridere di noi come da un aeroplano.
Se tu fossi davvero esistita
cara indimenticabile Maria
fin da allora potevo imparare
a congiungere il vero e la bugia.
E nelle notti massacranti
riempite di parole intelligenti
e nell’angoscia della vita
ho in mente ancore l’eco
della tua risata.
Perché per vivere davvero
bisogna spesso andarsene lontano
e ridere di noi come da un aeroplano.
Forse sei solo un’ipotesi di donna
forse sono esagerati i sentimenti
e i mille spunti che mi dài
se è vero che si tratta
di una Maria che non conobbi mai.
Ma so che a me piace pensarti
cara indimenticabile Maria
come fossi davvero esistita
col tuo gusto di amare e andare via.
Perché persino nell’amore
nell’eccellenza del soffrire
nella violenza di una litigata
eri così coinvolta
e così distaccata.
Perché per credere all’amore davvero
bisogna spesso andarsene lontano
e ridere di noi come da un aeroplano.
E che la logica assurda del tempo
questo tempo che tutto porta via
riesca almeno a salvare il tuo nome
Maria.
Chiedo scusa se parlo di Maria
Chiedo scusa se parlo di Maria
non del senso di un discorso, quello che mi viene
non vorrei si trattasse di una cosa mia
e nemmeno di un amore, non conviene.
Quando dico "parlare di Maria"
voglio dire di una cosa che conosco bene
certamente non è un tema appassionante
in un mondo così pieno di tensione
certamente siam vicini alla pazzia
ma è più giusto che io parli di
Maria la libertà
Maria la rivoluzione
Maria il Vietnam, la Cambogia
Maria la realtà.
Non è facile parlare di Maria
ci son troppe cose che sembrano più importanti
mi interesso di politica e sociologia
per trovare gli strumenti e andare avanti
mi interesso di qualsiasi ideologia
ma mi è difficile parlare di
Maria la libertà
Maria la rivoluzione
Maria il Vietnam, la Cambogia
Maria la realtà.
Se sapessi parlare di Maria
se sapessi davvero capire la sua esistenza
avrei capito esattamente la realtà
la paura, la tensione, la violenza
avrei capito il capitale, la borghesia
ma la mia rabbia è che non so parlare di
Maria la libertà
Maria la rivoluzione
Maria il Vietnam, la Cambogia
Maria la realtà.
Maria la libertà
Maria la rivoluzione
Maria il Vietnam, la Cambogia
Maria la realtà
Maria la realtà
Maria la realtà.
Edited by tomiva57 - 14/9/2013, 15:00. -
tomiva57.
User deleted
. -
.
GRAZIE IVANA
E pensare che c'era il pensiero
Il secolo che sta morendo
è un secolo piuttosto avaro
nel senso della produzione di pensiero.
Dovunque c'è, un grande sfoggio di opinioni, piene di svariate
affermazioni che ci fanno bene e siam contenti
un mare di parole
un mare di parole
ma parlan più che altro i deficienti.
Il secolo che sta morendo
diventa sempre più allarmante
a causa della gran pigrizia della mente.
E l'uomo che non ha più il gusto del mistero, che non ha passione
per il vero, che non ha coscienza del suo stato
un mare di parole
un mare di parole
è, come un animale ben pasciuto.
E pensare che c'era il pensiero
che riempiva anche nostro malgrado le teste un po' vuote.
Ora inerti e assopiti aspettiamo un qualsiasi futuro
con quel tenero e vago sapore di cose oramai perdute.
Va' pensiero su l'ali dorate
va' pensiero su l'ali dorate.
Nel secolo che sta morendo
si inventano demagogie
e questa confusione è il mondo delle idee.
A questo punto si può anche immaginare che potrebbe dire
o rinventare un Cartesio nuovo e un po' ribelle
un mare di parole
un mare di parole
io penso dunque sono un imbecille.
Il secolo che sta morendo
che sembra a chi non guarda bene
il secolo del gran trionfo dell'azione
nel senso di una situazione molto urgente, dove non succede
proprio niente, dove si rimanda ogni problema
un mare di parole
un mare di parole
e anch'io sono più stupido di prima.
E pensare che c'era il pensiero
era un po' che sembrava malato, ma ormai sta morendo.
In un tempo che tutto rovescia si parte da zero
e si senton le noti dolenti di un coro che sta cantando.
Vieni azione coi piedi di piombo vieni azione coi piedi di piombo.
Sogno in due tempi
Edited by tomiva57 - 14/9/2013, 15:02. -
tomiva57.
User deleted
. -
tomiva57.
User deleted
Edited by tomiva57 - 14/9/2013, 15:29. -
tomiva57.
User deleted
Le canzoni di Giorgio Gaber - 1964
Disco rimasterizzato in CD da BMG Ricordi nel 2004. Raccolta dei singoli 1961/64.
Tracce:
1. Così felice
2. Un bacio a metà
3. Amore mio
4. Una stazione in riva al mare
5. Noi due stupidi
6. Quei capelli spettinati
7. Porta Romana
8. Le nostre serate
9. Trani a gogo
10. Ferma gli occhi nel vuoto
11. Gli amici
12. E la città non lo sa
GIORGIO GABERbiografia, discografia, foto, news..ecc... |
